Le temps est venu de faire une petite mise à jour rapide sur la grande révision de Sechora!
La dernière fois, j’avais utilisé mes talents en mathématiques pour prédire que ça me prendrait environ une centaine de jours pour tout réviser, à condition, bien sûr, que je complète un chapitre par jour.
Ha!
Non. C’est parti pour être beaucoup plus long que ça, parce que je ne réussis pas à réviser un chapitre par jour.
Au moins, je continue d’avancer. Je fais beaucoup de petits changements et de corrections, et je suis satisfaite du résultat. Vraiment.
C’est juste que ça va être long… Les quelques personnes qui ont très hâte à la sortie de mon gros roman, vous allez devoir vous armer de patience. Comme moi.
Ça va être long, mais je sais que ce que je fais est important et nécessaire, pour pouvoir enfin, un jour, vous présenter le meilleur livre possible.
Lentement mais sûrement, comme je le dis toujours!
Aujourd’hui, je pense réussir à terminer la révision du chapitre 4 de Nycolah.
La semaine passée, j’ai reçu un linge à vaisselle par la poste. Et j’étais super contente et excitée d’ouvrir l’enveloppe!
Pourquoi?
Non, pas parce que je me suis subitement mise à aimer faire la vaisselle.
Plutôt parce que c’est moi qui ai dessiné le motif qui décore le dit linge à vaisselle.
Le voici, mon nouveau linge à vaisselle très spécial! Je l’ai fait imprimer par la compagnie montréalaise Art of Where.
Ce n’était pas la première fois que je tenais dans mes mains un produit décoré avec mon art. Mais c’était la première fois que je décorais un produit avec un motif répétitif. Et c’est devenu ma nouvelle passion!
Tout a commencé en février, quand j’ai vu passer par hasard une annonce pour un atelier en ligne gratuit offert par une artiste appelée Bonnie Christine. C’est le genre de choses qui m’arrive régulièrement, voir des annonces d’ateliers artistiques sur mon fil d’actualités sur Facebook. Et parfois, je décide de m’inscrire, par curiosité.
Je ne savais pas trop à quoi je m’attendais en découvrant le «surface pattern design», mais je ne m’attendais certainement pas à autant aimer ça!
Le design de motifs, c’est un art qui se retrouve partout, dans le fond. Sur le tissu, les vêtements, les rideaux, les cahiers, le papier peint… Chaque motif qu’on voit sur les produits en vente dans les magasins a été créé par quelqu’un. Ça semble évident, dit comme ça, mais je n’avais jamais pris le temps de réaliser ça, et de me dire que c’était une carrière possible pour une artiste.
Pendant l’atelier, Bonnie nous montrait comment créer un motif de base, et nous encourageait à en faire un. J’ai dessiné un hommage à mes amis moineaux qui sont toujours joyeux de visiter ma mangeoire.
C’est difficile de décrire la joie que je ressens quand j’ai travaillé fort pour créer un nouveau motif, que je fais l’étape finale, et que… oui, ça marche!! Mon motif se répète à l’infini, comme par magie! 🤩
Parce que, oui, suite à l’atelier gratuit, j’ai continué à créer des motifs. Je rêve que ça devienne ma nouvelle carrière un jour. (Ben, une de mes carrières, là… d’ailleurs, la révision de Sechora avance bien, lentement, mais sûrement, comme d’habitude!)
Tout ça pour dire qu’en plus d’être en amour avec mon nouveau linge à vaisselle, je viens de lancer une petite collection de motifs fleuris.
La collection touche à quatre fleurs pour le moment: des roses, des soucis, des mauves, et des marguerites.
Enfin! En fin de semaine, j’ai commencé ma deuxième grande révision de Sechora!
J’ai commencé avec deux textes auxquels je n’avais pas du tout touchés pendant ma première grande révision. Deux textes d’introduction, si on veut.
Ça a représenté plus de travail que ce à quoi je m’attendais. Il y en a un que j’ai décidé de carrément retirer du roman, pour le publier dans un genre de cahier d’accompagnement que je veux créer. L’autre, il va rester au début du roman… Mais j’ai corrigé ou enlevé plusieurs phrases, et il va falloir que je lui rajoute un petit bout pour compenser l’absence de l’autre texte.
C’est un peu complexe… Mais tout va bien. Et surtout, j’ai l’impression de travailler sur quelque chose de concret, qui me permet d’avoir, de plus en plus, une bonne idée de ce à quoi mon gros livre va ressembler.
Hier, j’ai révisé le premier chapitre de Leïya. Il a demandé beaucoup de corrections lui aussi, parce qu’au début de ma première révision, j’avais décidé de juste relire rapidement les chapitres au lieu de les améliorer. Après deux ou trois chapitres, j’avais pris la bonne décision de ralentir, mais d’aller plus en profondeur.
On peut voir ici à quel point j’étais impressionnée, hier, de découvrir que j’avais beaucoup plus de travail à faire que prévu.
Dans un moment, je vais commencer la révision du chapitre 1 de Nycolah, que je prévois de compléter avant la fin de la journée.
Mon but est de faire un chapitre d’un personnage chaque jour. Donc, si je me fie à mes talents en mathématiques: 24 chapitres + 1 conclusion X 4 personnages = 100 jours.
Ça devrait me prendre une centaine de jours… Mais seulement si je réussis vraiment à suivre mon plan. Il est très possible que je manque plusieurs journées, parce que je ne suis pas une machine. Pour compenser, ça pourrait arriver que je fasse plus qu’un chapitre par jour.
Comme je le disais hier soir à ma cousine, ça serait vraiment parfait, et ça avancerait certainement plus vite, si quelqu’un pouvait me PAYER pour accomplir tout ce travail-là.
Hélas, la seule personne qui pourrait me payer pour faire ça, c’est moi. Et de l’argent, je n’en ai pas…
Je vais donc continuer à travailler gratuitement, en espérant qu’un jour, cet investissement de temps va me rapporter gros.
Comme je l’ai annoncé dans mon dernier blogue, je vais publier des mises à jour sur Sechora plus régulièrement. Et ça commence maintenant!
Récemment, j’ai terminé d’écrire la conclusion qui me manquait: celle du personnage d’Ève.
Ça veut dire que je peux enfin commencer ma deuxième grande révision! Bientôt. Très bientôt. Mon but, c’est que cette grande révision ne s’éternise pas pendant 6 mois… Donc, idéalement, je vais la commencer à un moment où je n’aurai pas un horaire trop chargé, et je vais essayer d’intégrer ça à ma routine de manière à ce que ça soit facile d’avancer rapidement.
Est-ce que je vais réussir? On va bien voir! Je ne peux évidemment pas prévoir si des imprévus vont faire dérailler mes plans, mais je suppose qu’il risque d’y en avoir…
Ma liste de choses à faire est en bonne compagnie!
Pour esssayer d’être plus efficace dans ma révision, j’ai préparé quelques documents.
J’ai six pages de trucs à vérifier, pour l’histoire en général et pour chacun des quatre personnages. Pendant ma première grande révision, j’ai pris des notes par rapport à des choses dont je n’étais pas certaine, et à de possibles incohérences.
Je vais donc prendre le temps de vérifier chaque point que j’ai noté, et de faire des corrections et des modifications au besoin.
J’ai aussi une liste de noms de personnages, de lieux, et d’autres choses importantes. Je veux m’assurer que les noms de personnages sont toujours écrits correctement, surtout ceux des personnages avec des noms, disons, peu communs, comme Deho et Selderrick.
Et surtout, je veux changer des choses par rapport à mes noms de lieux… Depuis toujours, je mettais des majuscules partout. Et là, j’ai décidé d’enlever plusieurs d’entre elles.
Voilà donc un bon aperçu du travail qui m’attends! Dans ma première grande révision, je me suis concentrée sur l’orthographe, et sur les dialogues des premiers chapitres dans lesquels il y avait des bouts qui n’avaient pas vraiment d’allure et étaient même parfois un peu gênants. 😅 (Les premiers chapitres remontent à très très longtemps, donc c’est normal, j’ai évolué un peu depuis ce temps-là!)
Pour ma deuxième grande révision, je me concentre sur la cohérence.
Je ne prends pas de résolutions en début d’année. Par contre, j’aime prendre le temps de regarder ce que j’ai accompli l’année d’avant, pour ensuite me donner de nouveaux buts à atteindre… ou me réaligner sur les buts que j’avais déjà.
Pour 2026, mon but principal… c’est le même but que j’avais en 2025, et en 2024, et peut-être même avant ça.
Donc, où est-ce que je suis rendue, maintenant, en début d’année 2026? J’ai fini la première grande révision dont je parlais la dernière fois. Ça a été loooong, pour différentes raisons. Mais j’ai fini, et j’ai aussi presque fini d’écrire la conclusion d’Ève.
Hier, j’ai pris un moment pour réfléchir à ce qui me reste à faire pour concrétiser enfin mon rêve de publier cet interminable projet. J’ai dressé une liste de choses à faire, de décisions à prendre, d’art à créer.
Certains points sur la liste devraient se régler assez rapidement. D’autres vont certainement pendre des mois. Mais même si ça avance lentement, je progresse. Et je renouvelle mon intention de réussir à publier Sechora cette année.
J’ai aussi l’intention de partager des mises à jour plus régulièrement. Parce que tant qu’à avoir un blogue, aussi bien m’en servir et écrire des choses dedans, n’est-ce pas?
Je n’ai pas l’habitude de prendre beaucoup de place, dans la vie. Je n’attire pas l’attention, je ne suis pas visible. Je travaille fort sur des projets qui, au final, ont rarement le niveau de succès que j’aimerais qu’ils aient.
Pour Sechora, j’aimerais que pour une fois, ça soit différent. Parce que c’est un gros projet, que je traîne avec passion depuis plus de la moitié de ma vie. Je veux en parler, lui donner plus de visibilité.
Après une longue absence, je fais un retour en force avec une nouvelle chronique de Film d’écrivain en péril!
Hum… Bon, ok, je ne peux vraiment pas appeler ça un retour en force. Désolée.
Hier soir, j’ai regardé le film Winifred Meeks, un film d’horreur britannique paru en 2021.
Voici la traduction du résumé qu’en donnait Tubi:
«Une auteure de romans policiers pour adolescents loue une maison pour y finir un roman, mais un esprit inquiétant ayant déjà vécu dans cette maison a sa propre histoire à raconter.»
Le film semblait prometteur. Pendant sa première nuit dans sa maison louée, Anna James, l’auteure, regarde la version originale de Nosferatu, pour ensuite s’endormir sur House on Haunted Hill avec Vincent Price, mon héros.
Et c’est à peu près ce qui s’est passé de plus intéressant dans le film… Ah, oui, il y a aussi un gros plan sur un beau geai bleu venu se nourrir dans une mangeoire!
Sinon, on voit Anna regarder la télé… Boire une coupe de vin en écoutant des émissions qui n’ont aucun rapport à la radio. Dormir. Se réveiller. Écrire un peu. Faire du yoga. Parler au téléphone. Prendre une marche. Vivre sa vie.
On voit très souvent des corbeaux voler dans le ciel. Des nuages. La mer. Une falaise. Des couchers de soleil… Oui oui, c’est très beau, tout ça, mais je me demande quand même si c’était nécessaire de voir ces images aussi longtemps, et aussi souvent.
Comme le résumé nous le fait savoir, bien sûr, la maison est hantée. Il se passe des choses un peu étranges. Anna se sent de plus en plus mal à l’aise, et pourtant, elle ne songe pas une seule seconde à simplement ramasser ses affaires, et partir. La location a dû lui coûter vraiment cher, et elle ne devait pas pouvoir demander de remboursement, j’imagine!
Il y a bien quelques petites scènes effrayantes et stressantes, mais elles ne sont pas toujours très efficaces, soit parce qu’elles se déroulent surtout dans le noir (tsé, si tu es un fantôme et que tu veux faire peur à quelqu’un, commence par allumer la lumière, ça va être plus facile si la personne te voit au moins un peu), ou parce que la caméra ne montre tout simplement pas ce qui se passe, et que moi, dans ces moments-là, je ne suis pas très bonne pour deviner.
Quand même, ça prouve une fois de plus qu’écrire des livres, ça peut être dangereux, ou en tout cas, plus ou moins épeurant si on le fait dans une vieille maison louée!
Je vais continuer à écrire chez moi. C’est plus sécuritaire.
La bonne nouvelle c’est qu’il me reste plein de films d’écrivain dans ma liste… Je devrais essayer de les regarder plus régulièrement.
Il me semble que je l’ai dit plusieurs fois, dans mon blogue, sur Facebook, à mes amies auteures pendant des salons du livre… Je veux publier mon gros livre. J’ai hâte de le publier, mais malgré tout, je tiens absolument à prendre mon temps pour m’assurer que tout ce que je fais soit bien fait.
Comme je sais que quelques personnes attendent mon roman «dont vous êtes le héros» avec impatience, me voici, dans mon blogue, avec quelques nouvelles de mon projet!
Ces jours-ci, je suis en train de faire une grosse révision de la partie d’Ève. Il y a quatre personnages principaux dans mon roman, et il est donc divisé en quatre parties. Oui, on peut dire que j’ai écrit la même histoire quatre fois, sous quatre points de vue très différents, et avec, en plus, des choix à faire qui peuvent influencer ce qui se passe.
J’ai donc terminé de réviser les parties de Leïya, Damien, et Nycolah, et là, je révise celle d’Ève. Je suis rendue au chapitre 11 sur 24! Ça avance…
À quoi me sert cette grosse révision-là? Surtout à revisiter mon histoire du début, pour prendre des notes en vue d’écrire la conclusion de chaque personnage. Mais j’en profite aussi pour modifier des dialogues que je trouve un peu embarrassants, pour enlever des phrases qui n’ont pas rapport, ou pour changer des mots.
Ça fait quand même plus que 25 ans que j’ai commencé à écrire Sechora, alors c’est normal que ma plume ait évolué et que je relise certaines phrases en me disant ouf, je peux faire mieux que ça!
Les premiers chapitres sont ceux qui demandent le plus de modifications. À partir du chapitre 14, environ, ma révision avance plus vite: c’est plus récent, donc c’est mieux écrit. Et surtout, j’ai tapé le manuscrit de ces chapitres en 2024 et en 2025, donc j’en avais déjà profité pour améliorer ce qui avait besoin de l’être.
Est-ce que je suis minutieuse et perfectionniste? Oui. C’est un projet important pour moi, alors je veux qu’il soit aussi parfait que possible.
Quand je vais avoir fini de réviser la partie d’Ève, je vais écrire sa courte conclusion. Après ça… Je vais me lancer dans une deuxième grosse révision.
Pourquoi? Pour m’assurer que tout ce que j’ai écrit au cours des années est cohérent et pertinent. J’ai un fichier plein de notes de choses que je dois vérifier. Par exemple: dans tel chapitre, Nycolah a dit telle chose, mais est-ce qu’il en avait déjà parlé avant, et si oui, est-ce qu’il en avait parlé de la même manière?
Ça risque d’être long, mais selon moi c’est nécessaire.
Derrière mon cahier de révision, un petit aperçu du portrait d’Ève… C’est un test, mais à date je l’aime bien.
En plus de toutes mes révisions, je tiens aussi à dessiner et peindre toutes sortes de choses: les couvertures de mes livres (ben oui, car mon histoire n’entrera pas dans un seul livre, alors il va falloir qu’elle soit publiée en trois parties, mautadit!), mes signets, une carte améliorée de l’île de Sechora, et des portraits de mes personnages, qui vont se retrouver sur des chandails et autres articles offerts dans ma boutique.
J’ai d’ailleurs déjà commencé à travailler sur les portraits en question. Pour le reste, j’ai une petite idée de ce que je veux créer. Il faut juste que je prenne le temps de le faire, n’est-ce pas?
Tout ça pour dire que, même s’il me reste encore beaucoup de choses à faire, j’avance.
Est-ce que je sais si je vais être prête à publier tout ça avant la fin de l’année? Non, je ne le sais pas. Je l’espère, mais je n’en suis pas certaine.
J’espère surtout réussir à terminer d’accomplir cette quête importante pour moi avant que ce soit l’apocalypse. Parce qu’on dirait qu’on s’enligne un peu vers ça, ces temps-ci…
Bon, sur ce, je retourne travailler sur ma révision!
Si tu as lu mon petit livre Romance à Victoriaville (c’est-à-dire: ma meilleure blague du poisson d’avril), tu peux partager tes commentaires ci-dessous. Essaie juste, s’il te plaît, de ne pas dévoiler le punch de la fin, au cas où quelqu’un visite cette page avant d’avoir lu le livre! 😉
Qu’est-ce que tu as pensé de l’histoire de Dan et d’Érica? Est-ce qu’il y a des passages qui t’ont fait rire?
Tu n’as pas encore lu Romance à Victoriaville? J’ai des exemplaires en quantité limitée, et il est bien sûr disponible en numérique sur plusieurs plateformes.
C’est comme une fête non-officielle, qui dans le fond sert juste à dire ou faire quelques niaiseries pour faire rire ou sourire les gens.
Ou en tout cas, c’est comme ça que moi, je vois ça. Je serais très heureuse que quelqu’un me colle un poisson en papier dans le dos (je m’en suis même déjà collé un moi-même!) mais comme je passe souvent le poisson d’avril seule chez moi, j’aime bien les blagues qui se font sur internet.
Du genre, une compagnie annonce sur Facebook qu’elle offre des nouveaux smoothies à saveur de cornichons, la plupart des gens rient, il y a quelques personnes perdues qui sont fâchées et trouvent ça dégueulasse… et au moins deux ou trois personnes qui disent hé, mais j’aimerais ça pour vrai, moi!
Chaque année, j’essaie de faire une petite blague, soit sur mes réseaux sociaux ou dans le C.L.L.E.M.P., juste parce que ça m’amuse.
La première fausse version de la couverture.
Le premier avril 2024, je m’étais surpassée! J’avais prétendu avoir écrit un livre appelé Romance à Victoriaville. J’avais écrit un résumé, créé une page couverture, et préparé une page de précommande sur mon site internet.
C’était drôle pour moi, et pour quelques personnes qui me connaissent bien, parce que j’ai souvent dit que je ne me verrais pas écrire une romance. Ce n’est pas un genre littéraire qui m’attire particulièrement.
Donc, le bouton de précommande ne menait nulle part, le livre n’existait pas. Mais il y a quelques personnes qui ont dit hé, mais j’aimerais ça lire ça, moi!
Et moi, je me suis laissée prendre à ma propre blague, parce qu’un peu après le poisson d’avril, j’ai commencé à me demander de quoi ça aurait l’air, si j’écrivais Romance à Victoriaville pour vrai.
J’ai décidé que ce serait ça, ma blague pour 2025: j’ai repris le même résumé, j’ai créé une page couverture plus détaillée et plus jolie, et j’ai écrit le livre pour vrai.
Quand je l’ai annoncé sur internet, il y a des gens qui n’étaient pas sûrs… Et d’autres qui ont assumé que c’était une blague du poisson d’avril, et qui ne se sont pas donnés la peine de cliquer sur le lien.
Il y a même quelques personnes qui ont dit Myriam, pourquoi tu nous fais la même joke que l’année passée?
La vraie version de la couverture.
Hum, non, ce n’est pas exactement la même joke. En 2024, la joke c’était que le livre n’existait pas. Cette année, la joke, c’est que le livre existe!
Romance à Victoriaville, c’est une romance qui n’est peut-être pas tout à fait romantique. C’est un peu une parodie de romance, avec ma touche personnelle. C’est une histoire qui rend hommage à ma ville, et à certains endroits que j’aime visiter, comme le réservoir Beaudet, le Mont Arthabaska, et la Fromagerie Victoria.
Par-dessus tout, Romance à Victoriaville, c’est la preuve de mon dévouement au poisson d’avril. J’avoue que par moments, ça ne me tentait pas pantoute d’écrire des scènes « cutes » entre Dan et Érica qui mangent ensemble au restaurant. J’ai essayé de rendre ça amusant et intéressant, mais je trouvais ça plate à écrire. Ce n’est pas mon style du tout!
Mais je l’ai fait quand même, pour la gloire du poisson d’avril! 🐟👑
Pour que des gens sourient, et disent «Tu l’as déjà fait cette joke-là, je m’en souviens!» ou encore «Ben oui, Myriam qui écrit de la romance, c’est clairement un poisson d’avril.»
Oui, c’en est un. Mais il est plus complexe qu’il en a l’air…
Ça demande beaucoup de discipline, en fait. Pour réussir à écrire régulièrement, je pense qu’il faut en faire une habitude. Une routine. Et une routine… ce n’est pas toujours excitant.
Mais il y a deux moments qui se démarquent: finir d’écrire un livre, et commencer à écrire un livre.
Finir d’écrire un livre, c’est un exploit! C’est une réussite. C’est atteindre la ligne d’arrivée dans un long marathon. C’est constater que tout le temps, le travail, les efforts, et la discipline ont donné un résultat: le livre est terminé!
Ça, c’était moi le 13 mai 2022, quand j’ai commencé à écrire le tome 1 de l’histoire d’Henry. C’est ma tradition de prendre une photo de moi quand je commence, et quand je finis d’écrire un livre. Je garde ça précieusement dans mes archives.
Commencer à écrire un livre, c’est un peu comme commencer une randonnée qui va nous mener à escalader une montagne. C’est le début d’une belle et longue aventure. On a plein d’énergie et de motivation. On a plein d’idées… et c’est un moment où tout peut arriver.
Donc, je peux dire que je termine présentement une semaine très excitante!
Le dimanche, 23 mars, j’ai fini d’écrire le tome 1 de ce que j’appelle pour l’instant «l’histoire d’Henry». J’avais commencé ce livre en 2022, et il est maintenant fini, et je suis vraiment satisfaite de ce que j’ai créé. Écrire cette histoire a été une belle aventure, du début à la fin!
Ça, c’était moi le 23 mars 2025, quand j’ai fini d’écrire mon tome 1. On voit dans ma face que ma joie n’est pas pareille que celle que j’avais quand j’ai commencé mon projet!
La fin qui n’était pas vraiment une fin, dans le fond… Parce qu’hier, 27 mars, j’ai commencé l’écriture du tome 2!
J’avais laissé Henry, Benedict, Anders, et les autres dans une situation critique à la fin du tome 1. Je me disais que ça me prendrait un bon bout de temps avant de rassembler et organiser mes idées pour pouvoir aller les retrouver dans le tome 2…
Mais j’avais trop hâte. Il fallait que j’aille les aider à se sortir du trouble!
Alors j’ai fait un petit ménage dans mes notes, et j’ai écrit un très long « résumé » de ce qui allait se passer dans le tome 2. Et après, j’ai commencé à écrire. Et j’ai déjà presque fini mon premier chapitre!
Ça coule. Mes idées coulent, un peu comme de l’eau.
C’est quelque chose que j’avais déjà remarqué depuis longtemps. J’en ai même parlé dans mon blogue en 2014, dans un article appelé «Le robinet est ouvert».
C’était vrai dans ce temps-là, et c’est encore vrai maintenant: quand on commence à écrire une histoire, c’est un peu comme ouvrir un robinet. Nos idées peuvent se mettre à couler comme de l’eau, jusqu’à former une flaque, une rivière, un lac… un océan.
Je pense que c’est important quand même de connaître nos personnages, et le monde dans lequel ils évoluent. Je ne suis pas certaine que mes idées couleraient aussi facilement si j’essayais d’écrire l’histoire de personnages que je ne connais pas du tout. Peut-être, mais peut-être pas.
J’ai écrit un guide appelé Comment écrire un livre, et il y a des gens qui l’ont lu et qui l’aiment bien. Mais je ne pense pas que j’ai parlé de ma métaphore du robinet à l’intérieur…
Maintenant, après ma semaine excitante d’auteure, ça serait ça le conseil que je donnerais à quelqu’un qui a envie d’écrire un livre, et qui ne sait pas trop comment commencer: commence à écrire. Fais juste commencer.
Apprends à connaître tes personnages, apprends à les aimer (et/ou à les détester), et ensuite, commence à écrire leur histoire. Ouvre le robinet. Note les idées qui te viennent, et continue d’avancer, à ton rythme, jusqu’à ce que tu atteignes la fin de ton marathon.
Pour finir, ça, c’est moi hier, le 27 mars, quand j’ai commencé à écrire mon tome 2. En même temps, c’est une publicité pour mon gros cahier «J’écris mon livre», disponible sur Amazon et dans ma boutique en ligne.
Myriam Plante - artiste et auteure 